據說影視圈“爛片”氾濫。這不是一種看待華語樂壇的萎靡態度嗎？我想當年的流行歌曲讓人沐浴在春風裡。隨機選出一位歌手，大家一起哼唱“名曲”。
反觀現在的華語樂壇，有很多“頂流主播”對此一無所知，可以說真是讓人窒息。楊坤曾說過，“中國的樂壇10年前就一去不復返了”。我認為這種說法過於保守。
華語樂壇不乏“冒號”出道多年卻沒有一首代表作的人。接下來，我就為大家總結一下那些沒有成名的、被粉絲團團圍住的“歌手”。
“導師”孟美岐
孟美岐18歲以女團出道，23歲開始擔任音樂老師。孟美岐有很多背景。
孟美岐出生於河南省洛陽市，作為“火箭少女101”和“宇宙少女”成員，孟美岐擁有令人羨慕的資源。
她是舞蹈與力量兼備的C位少女，可鹽可甜的辨識度很高。天生愛豆的頂級小花娜不可否認，她是潛力股，未來的事業大有可為。
但是人在外面，娛樂圈也不乏退休人員。他應該有謙虛的態度，應該努力工作，但現實恰恰相反。
在《天賜的聲音》中，孟美岐作為音樂搭檔被請來，通俗地說就是“導師”。很多人不明白這一點。一個沒有資歷，連成名作品都沒有的人，何德怎麼可能坐上這個位置？
張韶涵、陶喆等資深明星看過周傳雄的表演後都對周傳雄大加讚賞。頓時，孟美岐二郎雙腿一揚，一臉的挑釁。他是真的醉了。
孟美岐成為周傳雄的恩師，時代真的變了。 “誰紅誰有資格”是老一輩藝人的悲哀。
孟美岐導師天生不配道德，但這樣的態度，華語樂壇的標準是什麼？
回想幾年前，他還是選秀舞台上和其他人爭奪出道名額的有力競爭者。短短幾年時間，沒有一部代表作，穩坐導師寶座。
難道今天的華語樂壇完全被資本控制，更不用說經驗和資歷了？
《強行凹字設計》張藝興
出道10年的歌手張藝興，在影視圈活躍了將近一年的時間，似乎迷失了方向。他帶著《老九門》出場，深情款款的樣子很彆扭，似乎用力過大。
一直認為自己是“歌手”的他，卻已經違背了早先的夢想，只能用非常努力的明星來形容。
張藝興憑藉綜藝節目♬獲得了“小肥羊”的稱號。張藝興真的不好意思頂著音樂製作人的頭銜，多年來一直沒有什麼代表作。在綜藝節目中，他孝敬父母，照顧每一位員工，完美打造“暖男”人設。
回想多年前，曾有人問張藝興，“為了音樂，你能放棄什麼？”他沒有任何猶豫，直接道：“我的命。”他臉上的嚴肅現在看起來更像是一個笑話。
沒有傑作，我整年都在綜藝和影視。唱歌似乎只是一種“個人愛好”。針對外界的質疑，他坦言：“好的旋律，大家都唱出來了。”
聽到這句話，我整個人都驚呆了。音樂屬於精神層面的共鳴，始於對生活的感悟和感悟。創作的藝術作品與旋律有什麼關係？
近年來，許多歌手創作了獨具特色的曲目。他們沒有這樣的顧慮嗎？
一個真正有實力的歌手，不會“窮盡其才”，更不會去衡量別人的成就，而是用音樂的魔力，帶動一波接一波聽眾的情緒。
他口口聲聲說自己可以為音樂放棄一切，但最終還是深陷名利之中無法自拔。不知道這位歌手時隔多年再回首當初的初心是什麼感受？
《綻放的美人》蔡徐坤
《偶像練習生》出道，頻頻出現在熱門搜索榜單上。
作為歌手，蔡徐坤曾在24000人面前被謝孟偉點贊。這位後起之秀說，“沒有影視作品，沒有成名歌曲，頂多算個網紅。”
不得不說，《嘎子》實在是太火了，一針見血。
唱跳實力出眾的蔡徐坤廣受粉絲支持，經常憑藉與作品無關的歌曲《盛世美人》登上熱搜榜。
去年，周杰倫在華語音樂節上“黑臉”。原因很簡單。一首英文歌曲捕捉了幾代民間音樂的遺產。
作為頂級選手，蔡徐坤在不到兩年的時間裡碾壓了周杰倫、汪峰、張靚穎等人。
《wait wait wait》獲得華語榜金曲獎，諷刺？這首歌裡沒有一句中文。英文歌拿了中文金曲獎，你不覺得尷尬嗎？
這一波操作似乎預示著時代的變遷。 “天王”周杰倫放棄了領導地位。換個角度，這不就是樂壇的凋零嗎？
在韓流異常猖獗的年代，周杰倫要求。在東京演唱會上表演的歌曲《霍元甲》展現了大國的風範。
但是這首歌被蔡徐坤改得面目全非。時而日系風時而韓系元素，直接給周杰倫潑了一盆“冷水”。
沒有代表作，歌曲就沒有人氣。中國樂壇的“門檻”是什麼？
《草根逆襲》劉宇寧沒有受過專業訓練的他，憑翻唱歌曲《講真的》走紅。這位“摩登兄弟”成員可以說是鯉魚躍龍門，迎來了人生的春天。
年輕帥氣的臉龐和嗓音，讓社會地位水漲船高的劉凝玉看似進步，在歌手中，但沒有代表作，著實有些不穩定。
劉宇寧憑藉多檔綜藝和音樂競賽節目，成功打開了人氣。
讓人沒想到的是，這個年輕人一頭扎進了“影視行業”。這位草根逆襲歌手的出道之路，偏離了肉眼可見的主線。
無人問津，劉宇寧繼續用愛和堅持。為什麼一出名就撕掉“歌手”的標籤？很多人用輝煌這個詞來形容劉宇寧，我覺得是非常諷刺的。
要知道這位歌手以“翻唱歌曲”成名，至今也沒有給出滿意的答案。所謂的“才華”體現在哪里或者說“壓倒性”在哪裡？
出演影視作品頻頻，參演多部影視劇。不明白劉宇寧是想當歌手還是全能藝人？
以目前的情況來看，似乎“歌手”二字與他無關。劉宇寧只是一個歌手，一個靠著別人的果實打出了高調事業的“網紅”。
“獨一無二的瘋子”華晨宇
被譽為周杰倫的“接班人”、“華語樂壇領軍人物”，可以說是最具代表性的歌手。
出道多年，雖然創作了很多歌曲，但沒有一首走紅街頭。不同的是，改變別人的套路，把自己的才華展現在別人無法理解的高境界。
瘋狂的唱法，“鬼哭狼嚎”的自愈唱法，可以說這種詭異的行為，肯定會讓人記住他的存在。
客觀的說，華晨宇是一位有著穩固市場和粉絲的另類歌手。舉止花樣百出，但身為歌手，連個“招牌”都沒有，有什麼臉面高高在上？
通過設置經常無辜的角色，“單身先懷孕”的口碑最終崩潰了。粉絲宣傳這種口是心非有什麼關係？
這種“痴迷”的作風，實在讓人難以接受。演唱會上，一群人尖叫著，跳入了不同的精神層面，就像跳迪斯科舞一樣。是音樂的魔力嗎？
粉絲稱其為“舞神”、“周杰倫接班人”乃至“華晨宇”，堪稱“中國樂壇”。信心和勇氣從何而來？
結語總的來說，這群“歌手”的人氣是很強的，影響力也是無可比擬的。但各有一個“通病”，即尚未發表的“傑作”。
作為一名歌手，卻連“亮牌”都做不好，面對追捧的粉絲，真的能安心享受紅利嗎？
如果不是實力派歌手留下的爆款，我們現在聽的是什麼歌？這是一個值得深思的問題。看完這些“頂流主播”的表現，你是否還有種“中國樂壇倒退10年”的感覺？
在如今的娛樂圈，想要出名，已經不需要工作了。相反，讓我們擔心的不僅僅是“顏值”和“定制設計”，而是未來等待我們的是什麼？
拋開資歷、經驗、實力等，唱作天才的心依然冰冷。你怎麼看待這件事？