# 當工科邏輯撞上相聲煙火：李如剛的跨界傳承路
石家莊近日送別一位年近九旬的老人——李如剛。若只看履歷，沒人會把他與相聲演員畫等號：河北工學院畢業，起初教書育人，卻半路扎進相聲圈，用理工科的條理思維，把傳統曲藝的“包袱”縫進了生活肌理，成了相聲界少有的“跨界異類”。
1964年，李如剛與搭檔康達夫一同進入文工團，才算正式叩開相聲大門。此前的教書經歷，讓他對“邏輯閉環”格外執著——寫段子不像傳統藝人靠口傳心授的零散積累，更像畫一張工程圖紙：從包袱的因果鏈條，到節奏的快慢切換，每一環都要經得起推敲。 1976年，他創作的《新花》火遍全國，不僅讓觀眾記住了這個“會寫能說”的相聲人，更印證了他的創作邏輯：真實是包袱的根，理性是表達的骨。
1984年，李如剛拜侯寶林為師，成了侯派弟子。有趣的是，他同時兼顧給康達夫和侯寶林捧哏，相當於同時跟著兩位師父打磨技藝。侯寶林親授的《猜謎》《醉酒》，他演了上百場，每一次都像調試設備般摳細節——比如停頓的時長、語氣的輕重，工科生的嚴謹勁兒，讓他的捧哏既不搶戲又能精準托住逗哏的包袱，紮實的底子就此紮下。
若說相聲是主業，1996年的50集電視小品《老郝外傳》則讓他走進了更多普通家庭。不同於舞台上的“演員感”，他演的“老郝”就是街坊裡的鄰家大爺：說話帶點家常氣，做事透著實在勁，卻把相聲的“說學逗唱”悄悄融了進去——比如學個方言像模像樣，抖包袱時節奏拿捏得恰到好處。彼時電視行業蓬勃發展，傳統曲藝正愁破圈，李如剛的“接地氣”正好踩中節點，讓相聲從茶館走進了千家萬戶的熒屏。
李如剛的傳承理念更像他的工科思維：不搞“門派壁壘”，只講“實在道理”。教徒弟不管出身，有人請教就傾囊相授，他常說：“名師未必出高徒，關鍵是懂’真’——包袱得從生活裡來，不能瞎編；話要乾淨，別沾低俗。”晚年他還常揣著快板去礦區、農村演出，不為報酬，就想讓曲藝離普通人更近。同行糾結派係時，他總笑說“能傳下去比啥都強”。
如今李如剛走了，但他“工科+相聲”的路還在。傳統曲藝要發展，從來不是守舊規矩，而是得有像他這樣的“異類”——用不同領域的思維碰撞，讓舊技藝長出新枝。可惜的是，這樣的“異類”越來越少，他曾說“希望有人接著走”，這份期待，或許是對曲藝創新最實在的叩問。
