近日，第11屆中國國際音樂產業大會北京舉行，全面探討ai時代的音樂全產業鏈創新變革。1月22日，中國傳媒大學藝術研究院副研究員郭瑛霞現場發表《k-pop音樂的產業生態》主題演講，引發大量關注討論。
郭瑛霞是中國傳媒大學廣播電視藝術學博士，也是中國傳媒大學中韓交流協會指導專家，著有多本韓國文化產業相關著作，對k-pop音樂有着深入研究。郭瑛霞博士從k-pop音樂的核心特徵、產業生態、受眾聯結三個角度刨析k-pop音樂成功實現全球傳播的原因，並指出k-pop音樂已具備區別於其他音樂類型的差異化特徵。她在演講中分享，k-pop音樂的藝術表達已達到工業化水準，形成了非常成熟的內容生產體系，其作品既符合全球聽眾聽覺習慣，又融入韓國文化表達特質，極具辨識度。劍橋大學出版社在2024年發表的一篇研究論文，基於spotify和韓國melon平台10萬+首歌曲樣本，從四個方面對k-pop與英美流行樂等進行實證對比，證實了k-pop的差異化特徵。
在分析k-pop音樂獨特的產業生態時，郭瑛霞博士指出，k-pop音樂的發展有着高度垂直整合的工業化體系與政策支持，工業化產業鏈貫穿創作到傳播全運作流程。比如，韓國頭部娛樂公司建立了獨特的專屬偶像培養體系，組合平均訓練時長遠超malcolm gladwell 在《outliers》中提出的“一萬小時定律”。另外，韓國的打歌節目（如《m! countdown》《音樂銀行》）每周提供新的表演平台，這種持續高頻次的打歌節目對於培養新人或者說k-pop的宣傳推廣也非常重要。這是韓國娛樂公司在全球競爭中能夠長期穩定產出大量高質量音樂作品的重要原因，也是其他音樂在短期內難以照搬或複製的。
k-pop音樂還呈現出顯著的“粉絲驅動”獨特屬性，粉絲在深度情感連接下有着極高忠誠度，這種深度的情感綁定遠超普通音樂的消費關係，其核心用戶的聽歌需求難以被其他音樂替代。
k-pop音樂在產業邏輯、藝術表達、政策支持等方面與華語、歐美等其他流行音樂市場形成了本質差異，可謂在音樂市場中獨樹一幟。韓國娛樂公司在全球市場展開國際競爭，在中國已超越美國成為k-pop音樂第二大出口市場的背景下，如何從k-pop音樂的產業生態研究中批判性汲取有利經驗，推動華語音樂的繁榮與發展，是當下音樂產業需要思考的命題。
